2014年3月20日，“微观湿界·石上华章”李浩微雕艺术展在中国湿地博物馆开展，近100件令人叹为观止的微雕作品，为观众献上方寸之间的湿地神韵。    微雕，顾名思义，是一种以小、精、细见长的雕刻技法，是我们古老传统工艺美术品中最为精细微小的工艺，是以刀代笔集书、画、雕三种技能于一体的超视觉艺术。微雕分为两种，一是立体雕刻，最着名的作品是明代魏学洢描述的王叔远的《核舟记》；二是平面雕刻，在米粒大小的象牙、玉石甚至头发丝上进行雕刻，这次在中国湿地博物馆展出的李浩微雕作品都属于此类。    进入博物馆中庭，在长达300米的回旋走廊上，依次分布着李浩100幅经典作品的照片。这些照片全方位展示了李浩的美术技法、绘画技巧和书法韵味，这些超越人类极限的作品，引起了观众一片惊叹。从中庭出来进入此次展览的主展厅——三楼临展厅。近500方面积的区域，利用作品的材质和外形不同，将展厅划分为博物馆展品、自然类展品、印章类展品和挂件摆件类等四大区域。    博物馆展品区域——此区域陈列了李浩为中国湿地博物馆精心创作的8件微雕作品。分别在2个唐冠螺、4个万宝螺和2块黄石上雕刻《西溪赋》、《西溪花朝赋》等与西溪湿地相关的诗词歌赋。“芦锥几顷界为田，一曲溪流一曲烟。记取飞尘难到处，矮梅下系庳蓬船。”让我们清晰地感受到西溪的历史风貌和独特的文化内涵。    自然类展品区域——此区域展示了李浩在象牙、和田玉、昌化石、冻石等艺术品上雕刻创作的约40件作品，出神入化的微雕技艺为观众呈现了丰富多彩的微雕世界。《马到成功》，在米粒大小的象牙上，仿照着名画家徐悲鸿的《奔马图》精心雕刻而成，雕刻的马，雄骏、矫健、生气勃勃，寓意马年“马到成功”。《富春山居图》，取材象牙骨。长约35厘米、宽约1.7厘米的全卷山水巨作，融国画与版画为一体，山水树石的灵气和神韵犹存，将黄公望大师笔墨洒脱、境界高旷的画风演绎得淋漓尽致，连原作的50余枚印章也雕刻的惟妙惟肖。《贯休绘十六罗汉像》，仿自贯休的代表作，取和田墨玉，人物造型、线条组织、刀法编号忠实保持了圣因寺线画石刻原作的面貌。艺术品质无比精美，将传统文化与现代艺术有机结合，使历史韵味与时代精神融为一炉。    挂件摆件类区域——此区域也有近40件作品，以玉佩、玉牌、吊瓶等摆挂件为载体进行雕刻。《夫妻平安活扣牌》，利用和田玉，选取民间“男戴观音女戴佛”的文化习俗进行创作，牌面以国画形式雕琢观音或弥勒佛造型，牌盖微雕佛家经文《心经》，寓意夫妻平安、心心相连，祈求和谐、追求幸福生活的美好愿望。《老子非战篇》，以和田籽料为载体，仿古件战国矛，选老子《非战篇》微刻，宣传世界和平。作品构思精巧，将传统文化与现代艺术有机结合，使历史韵味与时代和平精神融为一炉，实乃匠心独具，不可多得的珍品。《兰亭序》，选白玉吊瓶，在椭圆形玉面，以流畅的行书微刻有中国书法第一名篇《兰亭序》全文，背面则刻有兰亭序修禊图，生动形象地映衬出书圣王羲之等人当年在兰亭俢禊的场景。 印章类展品区域——此区域的作品全部在印章上完成，约有20件作品。《奥林匹克宪章》，选用杭州昌化冻石，由五枚方章组成。将微刻的《奥利匹克宪章》万言字与2008年北京奥运会呼应，配上彩色的吉祥物五福娃，并篆刻五任国际奥运会主席之印。此作品立意巧、创意新、书法美、色彩艳，具备了材、形、意、文四美，并因奥运福娃而最受小朋友的喜爱。《西湖十景》，以四大名石为载体，撷取西湖风景之精华，一景一牌，体现了西湖十景在晨错朝暮，阴晴雨雪之间的不同韵味。每块上方有象牙米雕刻的景略图，取自古人遗墨，不仅形似，尤胜神似；下方则雕有六首清朝乾隆帝吟咏该景的诗歌。无论书法或是绘画，均气韵生动，姿态潇逸，技艺成熟，如行妙界。画、诗、书三者完美结合，雄健而不失灵巧，让人叹为观止。    此次展出的李浩微雕作品以书法为主，楷、草、隶、篆，样样精通。微雕大师曲儒说过，在象牙或头发上刻字并不难，难的是要表达出书法艺术的“理”和“味”来，能够经得起行家的推敲，引发他们的鉴赏兴趣，达到完满的艺术效果。李浩的微雕楷书，遒劲有力，庄而不板；行草则似行云流水；隶书古拙质朴。不管雕刻哪种字体，都是刀搏千钧，一气呵成，使人看不出斧凿痕迹，放在放大镜下，宛如大幅的书画精品。    一件精制的作品，需要作者精心的雕琢，更需要一个优秀的布展设计，这样才能完美地展示出作品的特性。中国湿地博物馆在这方面做了大量的工作。    在展览布置方面，通过展柜和灯箱相结合的形式进行展示。展柜是本次展览的唯一载体，所有的展品都要通过展柜进行展示，因此简洁的外观、精细的制作工艺和协调的风格可以强化观众观展的心理体验，形成趣味性，在观众和展品之间架起一座互动的桥梁。展柜的形式、组合及在空间中的合理布置，能有效弱化视觉空间的差异，减少视觉空间的凌乱。灯箱采用拉展膜，将作品放大后印刷在上面，观众可以随时欣赏作品的每个细节。灯箱的使用让展柜与展柜之间显得更加紧凑，将整个展厅连为一体。    在灯光布置方面，因展柜和灯膜自身就带有光源，为了更好地展现展品艺术气息，不让整个展厅显得过于空旷，整个展厅采用偏暗的光线基调，只在前言和结束语的位置上采用聚光灯集中照射，使观众一进展厅就被叹为观止的展品所吸引，忽略展品数量少、体量小而给人的空旷感。 在背景音乐方面，利用展厅顶部隐藏的音响，播放古筝之类的古典音乐，营造一种古色古香的韵味，满足观众在欣赏展品时的情感和心理情绪的需求，达到“随风潜入夜，润如细无声”的境界。    虽然整个展厅设计已经很好地能让观众参与其中，达到有效沟通的目的，但是也有一些美中不足。如此次展览没有明确的参观线路，观众可以随意走动，这样既不利于人流的引导，也会增加观众的疲劳感；还有就是灯箱的灯光布置过亮，让人感觉整个展厅缺少了一点层次感，应该充分利用光影的虚实效果，增加整个展览的艺术魅力。    为了能让观众更好地融入整个展览，增加对展览的关注程度，吸引更多的人参观，中国湿地博物馆在展览期间，邀请李浩和其学生现场进行微雕创作表演，观众在欣赏微观世界的同时，还能观摩这门独特艺术的制作工艺。